計程車司機，每日穿梭於城市的各個角落，透過車窗玻璃觀察街道上人事物的流動變化，與乘客相遇在狹小的車內空間，和不同的故事產生交集，將之載往目的地後再展開下一段旅程。

計程車司機在戲劇作品中常被當成一個影響劇情的角色，因為這個職業給了人們很大的想像空間，乘客上車後不知道面對的是怎麼樣的場景，這樣的不確定性，同時給了不少攝影創作者靈感。

以下我們介紹兩位分別來自美國與日本，都在計程車內進行創作的攝影師，當計程車司機的同時，他們選擇用相機記錄下他們所碰到的故事場景。

Ryan Weideman
Ryan Weideman以街頭攝影師的身份在1980年代來到紐約生活，但他逐漸面臨到種種經濟因素，能支付房屋租金與維持生活變成第一必須設想的事，有天Ryan遇見以當計程車司機維生的鄰居，他決定在夢想與現實中找到一個平衡，在每天晚上開起了計程車，計程車也成為了他的攝影工作室。

這項攝影創作持續了20多年，他在計程車上觀察著陌生人的生活，有時透過車窗拍攝街上有趣的人與事，稱作Out My Taxi，另一則是In My Taxi，這是等待人們自己進入車廂，拍下形形色色的乘客，有時Ryan還會與他們自拍，從乘客的穿著或是表情動作，每張都帶有著故事性，同時也記錄下紐約獨特的城市氛圍。










榎本一穗 Issui Enomoto
在日本橫濱擔任計程車司機的榎本一穗，對橫濱的人與環境有著迷戀，同時也熱愛攝影，榎本一穗在開車時總是將相機放在身旁，沿路拍攝下吸引著他的街景與載過的乘客。

榎本一穗的攝影作品多是使用多重曝光的方式，將建築、物品及環境與人產生重疊，在NOWNESS與榎本一穗合作的Taxi in the Sea紀錄片中他提到：「常常回頭一看，感覺所有的經歷都被壓縮成單一的記憶，我想表達的是回憶裡的景象。」對榎本一穗來說，計程車司機是一個由許多機緣與巧合所組成的職業，為攝影創作的過程帶來更多美好的意外，同時也是兩者結合之所以有趣的地方。