超寫實主義(Hyperrealism)一詞，被創建於二十世紀後期，算是相當新穎的藝術流派，
此種藝術表現的手法，就如同它的名字一般，不只是逼真寫實，而是要超級逼真寫實！
想辨別一件藝術品是否為超寫實主義的最好方法，就是拿到路上，隨機找民眾欣賞，
最後的結論如果是：這太扯了 or 你少唬爛了！那可能是件超寫實主義的藝術品。(開玩笑..XD)







「這實在太扯了!」 澳洲超寫實主義藝術家 Ron Mueck 的創作項目，就是雕塑出超級逼真的巨型人像，
每當民眾前來參觀作品時，總是對如此細膩寫實的雕塑作品讚嘆不已，若非親眼見到，真的很難以想像這是
" 人造塑像 " ，或許說是巨人被剖一半，大家還比較願意相信。
















不管是老爺爺手臂上突起的血管，或是老奶奶被握住的手臂所產生細微的紋路，完全跟真人一模一樣，
即使仔細觀察，還是沒有辦法察覺任何異狀。在欣賞這一系列的照片時，完全是呈現目瞪口呆的狀態，
因為不只是皮膚的表現，包括最難模仿的神情都雕塑的如此真實。





















真實到令人難以置信的細膩做工外，他所創作的雕塑作品，另一項特色就是比真人大或是
小上數倍的體型，他本人表示：「如果這些作品的尺寸和真人一樣，那麼就一點
都不有趣了」。為了呈現他想達到的趣味性，他選擇挑戰難度高上許多的巨型或者微型雕塑。









看完Ron Mueck過去創作的作品後，突然想到還有一群人值得大家佩服，那就是博物館裡辛苦的警衛們，
因為這些作品如此逼真，甚至還帶點詭異，晚上在巡邏時絕對需要一點勇氣，如果它們半夜突然動起來
也一點都不意外啊！


[ 補充資料 ] ：
20 世紀，現代主義最大的特色即是，都市的興起和都會化，在這樣一個越趨擁擠的空間中，
人和人之間的相互關係產生了變化，也間接影響了他的作品。Ron Mueck 他初期經常接觸變體
的工業製造，後來花了將近十年時間，用矽膠和玻璃纖維創作，作品都是以真人大小去縮放比例，
打造了栩栩如生的擬人塑像。

Ron Mueck的雕塑作品擅長分析、解析真實世界和夢幻世界的衝突和抵觸。議論、思索、恐懼、
無表情、離異等，圍繞在人與人之間或人與自身的互動，但人物所表達出來的情感能直擊人心。
他的人體作品強調細節的逼真和細膩，無論是血管，皺紋還是體毛，都如實的被表現出來。

在20世紀90年代中期，他重新定義了當代超寫實雕塑的審美觀。如亨利．米勒所言：
「藝術的真諦在於大破大立……藝術家無形中替他自己定下了任務，就是推翻現實的
一切價值，把他四周一切混亂的情形，編列成他自己特有的一種秩序，並且製造傾軋
與混亂，因此藉情緒的發散使死人可以復活。」





作品解析：

Boy（男孩）1999，巨大、引力、壓迫、緊張的雕塑物，正從視覺衝出，
把影像式的解讀，轉變成三度空間的裝置，如童話故事般的元素放入整個場域，
達到立體的最大張力，這就是 " 超寫實 " 作品。




Big Man（大男人）2000年，從觀賞的角度看來非常的巨大，擁有視覺上的真實震撼，
但又有一種難以相信的真實假像，另人激賞。在現代雕塑當中，巨大是呈現雕塑的要點，
但超寫實主義雕塑的過程中，細膩和真實並存在人們眼前，讓我們產生一種現實的虛幻，
如同問說：這是真的嗎？在這一件作品中，Ron Mueck的寫實把雕塑重新用空間劃分出
一個與現實世界欲近又遠的濃濃氛圍。



MaskII（面具II）2002，就像是布朗庫西沈睡的穆斯一樣，造形在寫實
裡面也有動人的一面，放大的面部，從毛孔、皺紋顯見出雕塑家的功力深厚。



Two Women（兩女人）2005，真實的老人皺紋清晰可見，人物姿態展現出平常生活裡的印象，
作品混入觀者的人群中，超寫實的神態模糊了藝術的原始地位，就跟照相一樣，就如影印般把人物
複製，若不近看還以為真的是兩位老人在觀看展覽，讓人訝異真人和雕塑之間的曖昧關係，已無法
用藝術的觀點作評價了。作品的融入展場氛圍如同裝置藝術，作品被安置在一處空間的結構中..
作品的主題性、明確性、成為此一特定空間獨特的自主性，而這自主性來自超寫實的功力和技術。


In Ben（在床上）2005，也是一件超巨大的雕塑，冷靜的空間中躺著一位憂愁的婦女，
空氣中像是迷漫著一股焦慮，一種掛念，故事內容已然立體化，這種超寫實的手法就跟攝影
一樣，擷取了當時的感覺，成為當代藝術語彙，就像是攝影照片中的情緒凝結，雕像的表情
真實的讓人無法持續凝視。

超像真人的啦

他們老人可以做的那麼像

不知道可不可以做正妹啊！