近幾個月來，村里活動辦得最紅火的莫過于古韻詩社。不少看熱鬧的村友也爲這漫天詩氣所感染，要求咱介紹一下古詩詞，以便今朝一窺門道，來日吟詩賦詞，一展太白東坡之風采。

其實，古詩詞在中國文化中源遠流長曆久彌新時，已沈澱在你的文化里；古詩詞在你牙牙學語到孜孜胎教“床前明月光”時，已流淌在你的血液里；古詩詞在你不經意地說出“長江后浪推前浪” 、“情人眼里出西施”時，已彌漫在你的生活里。所以，不論你吟詩與否，你已經是個詩人了。正所謂：“熟讀唐詩三百首，不會做詩也會吟”[注1]。



中國詩詞的演化

在中國文學史上，我們能看到的最早的詩是距今三千年左右的《詩經》[注2]。《詩經》是我國第一部詩歌總集，共收入了包括“關關雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑”這不朽之作在內的三百多篇詩歌。在語言的句法上，《詩經》基本上是四個字一句。

繼《詩經》之后，公元前四世紀，屈原以其在《離騷》[注3]中的呐喊“路曼曼其修遠兮，吾將上下而求索”，在楚國開創了一種叫“楚辭”的新詩體。《楚辭》突破了《詩經》的四字句，發展爲五言句（五個字一句）和七言句（七個字一句），不但能更好地表達思想感情，而且韻律和節奏也更富于音樂性[注4]。

唐代，是我國詩歌發展的全盛時期，是古典詩歌的黃金時代。在繼承前代詩歌的基礎上，唐代的詩歌有了進一步的發展，並且形成了固定的兩種分類。第一類是古體詩（也叫古風），以五言古體和七言古體爲主，模仿唐代以前的傳統詩體，沒有一定格律，篇幅可長可短，用韻平仄都比較自由。二是近體詩，就是我們所說的格律詩[注5]。格律詩不象古體詩那樣自由，在字句、用韻、平仄、對仗等方面都有嚴格的要求。

詞是在唐代中期由詩派生出來的新的體裁，所以又被稱爲“詩余”；另外，由于詞的句子字數長短不一，古人也稱之爲“長短句”。詞的發展在宋代達到了巅峰，所以又被稱爲“宋詞”。

以下先談唐詩（即（唐代）近體詩或格律詩），再談宋詞。王力先生在《詩詞格律》一書中把唐詩的特點概括爲字句、用韻、平仄、對仗四個方面。容咱一一道來。



唐詩的要素1：字句

唐詩（即格律詩）根據其句數（四句或八句）和每句的字數（五字或七字），可分爲五言絕句（五絕）、五言律詩（五律）、七言絕句（七絕）和七言律詩（七律）四種（如下圖所示）。超過八句的律詩稱作排律。



表1：常用唐詩分類





唐詩的要素2：用韻

詩歌要押韻，這是詩歌與散文最大的區別。唐詩押韻有如下要求：1、一般押平聲韻（即現代漢語四聲中的第一聲和第二聲）[注6]。2、偶數句押韻，奇數句除了首句（可押可不押）外不押韻。3、押韻時只能用同一個韻部的字，不能混用其它韻部的字。

到底什麽是格律詩韻呢？最能反映唐宋詩人用韻的是金人王文郁編撰的《平水新刊韻略》（簡稱《平水韻》）[注7]。該書把唐韻中某些可通用的韻部合並成爲106韻，又叫“詩韻”。所以唐詩押的是《平水韻》106個韻部中的30個平聲韻。

有興趣了解106個韻部細節，請看咱在“詩詞古韻”論壇所貼的《平水韻》：

http://my.backchina.com/chinesef ... -975117-page-1.html

讓我們來看個用韻實例吧。唐代詩人張繼途經寒山寺時留下了千古名篇《楓橋夜泊》：

月落烏啼霜滿天， 江楓漁火對愁眠。

姑蘇城外寒山寺， 夜半鍾聲到客船。

圖1：張繼《楓橋夜泊》



對照上述押韻要求：1、押的是平韻。2、偶數句句2和句4押韻；奇數句中首句選擇押韻，而句3則依規定不押韻。3、押的三個字天、眠和船都屬于“下平一先”韻部。


唐詩的要素3和4：平仄與對仗

平仄是構成唐詩最重要的因素。平是平聲的意思，仄就是不平的意思。簡單說，在現代漢語四聲中，第一聲、第二聲是平聲；第三聲、第四聲是仄聲[注8]。在實際寫詩填詞中，可以使用在線新華字典，查找任何一個字的平仄和韻部：

http://zidian.odict.net/855449823/

古人區分平仄的目的是爲了在詩句中平仄交替使用，使詩歌在朗誦中具有音樂的美感。唐詩每兩個字爲一個節奏，平聲是長音，適合曼聲吟唱，上、去、入三聲都有升降的變化。總之，律詩中的平仄遞用，就是在聲調上長短、升降的交替，從而使詩歌音節和諧、抑揚頓挫、富于變化。

舉個粗淺的動物名例子吧。請讀讀沒有平仄遞用的（前七字都是屬仄聲的第四聲，后七字都是屬平聲的第一聲）：“鹫鶴兔貘鹿豹象，雞鴨貓豬貂猩獅”。有點拗口難聽吧。再讀讀平仄遞用后的：“雞鴨鹫鶴貓豬兔，貘鹿貂猩豹象獅”。順當好聽多了吧。其實，漢語成語何嘗不是講究抑揚頓挫？咱粗略估算有80%的成語平仄遞用[注9]。

五言絕句（五絕）和五言律詩（五律）的格式[注10]

漢語每個字是一個音節。在詩歌中基本上是以兩個音節爲一個節奏單位的，重音落在后面的音節上。以兩個音節爲單位的平仄交替，就構成了唐詩的基本句型（又稱律句）。五言唐詩（五絕和五律）無論如何變化，都不出如下四種基本句型：

（1）     仄仄平平仄

（2）     平平仄仄平

（3）     平平平仄仄

（4）     仄仄仄平平

四種基本句型包括兩個平韻句（（2）和（4））和兩個仄韻句（（1）和（3）），可構成以下兩個在音節上平仄對立的句式，每一對稱爲一聯：（1）和（2），（3）和（4）。每聯的上句稱爲出句，下句稱爲對句。

上述四種基本句型也是五言唐詩的四種首句類型，決定了五絕的四種格式以及五律的四種格式：



表2：五言唐詩的四種首句類型及相應的四種格式



圖2：王之渙《登鹳雀樓》



五絕的格式很容易記，只要記得兩條格式與起句的規則[注11]：1、如果首句不押韻（即仄韻），次句就是它的對句，構成一聯。第三和第四句則是另一聯。譬如，首句是“仄仄平平仄”，次句就是“平平仄仄平”，而第三和第四句則是另一聯“平平平仄仄，仄仄仄平平”。2、如果首句押韻，次句就是另一個平韻句，第三和第四句則是首句所在的聯。譬如，首句是“仄仄仄平平”，次句就是“平平仄仄平”，而第三和第四句則是首句所在的聯“平平平仄仄，仄仄仄平平”。

五律的格式由五絕變化而來，只要記得五絕的格式，自然就記得五律的格式。五律四種格式的前半部分，即前四句就是五絕，后四句的格律要點就是交替使用前述的兩聯：第五第六句用與第三第四句不同的聯；而第七第八句用與第五第六句不同的聯，即回到第三第四句相同的聯。另外，中間的兩聯（即第三和第四句所組成的颔聯，以及第五和第六句所組成的頸聯）要對仗。以上五律各式，根據交替用聯規律，還可以往上加句子，而成爲五言排律。

現在以杜甫的《春望》爲例看看五律吧：

表3：五律實例：杜甫的《春望》



《春望》的颔聯和頸聯的出句和對句都對得十分工整傳神：“感時”對“恨別”，“花”對“鳥”，“濺淚”對“驚心”，“烽火”對“家書”，“連”對“抵”，“三月”對“萬金”。

七言絕句（七絕）和七言律詩（七律）的格式

七言唐詩的格式可以舉一反三地從五言唐詩衍生出來。首先，在五言唐詩的四種基本句型前加上與首字不同的兩個韻字（即如果五言詩的基本句型起于“平”，就加“仄仄”；如果五言詩的基本句型起于“仄”，就加“平平”），就形成了如下七言唐詩的四種基本句型：

（5）     平平仄仄平平仄

（6）     仄仄平平仄仄平

（7）     仄仄平平平仄仄

（8）     平平仄仄仄平平

四種基本句型包括兩個平韻句（（6）和（8））和兩個仄韻句（（5）和（7）），可構成以下兩個在音節上平仄對立的句式，每一對稱爲一聯：（5）和（6），（7）和（8）。

上述四種基本句型也是七言唐詩的四種首句類型，決定了七絕的四種格式以及七律的四種格式：



表4：七言唐詩的四種首句類型及相應的四種格式



類似于五絕，七絕的格式很容易記，只要記得兩條格式與起句的規則：：1、如果首句不押韻（即仄韻），次句就是它的對句，構成一聯。第三和第四句則是另一聯。2、如果首句押韻，次句就是另一個平韻句，第三和第四句則是首句所在的聯。

七律的格式由七絕變化而來，只要記得七絕的格式，自然就記得七律的格式。七律四種格式的前半部分，即前四句就是七絕，后四句的格律要點就是交替使用前述的兩聯：第五第六句用與第三第四句不同的聯；而第七第八句用與第五第六句不同的聯，即回到第三第四句相同的聯。另外，中間的兩聯（即第三和第四句所組成的颔聯，以及第五和第六句所組成的頸聯）要對仗。以上七律各式，根據交替用聯規律，還可以往上加句子，而成爲七言排律。

唐詩格式小結

從五言唐詩的四種基本句型（1），（2），（3）和（4）可以易如反掌地推出唐詩的16種格式！首先，這四種基本句型也是四種首句類型，根據兩條“格式與起句”的規則，就可推斷五絕的四種格式（唐詩的4種格式）。其次，根據后四句“交替使用兩聯”的規則，可推斷出五律的四種格式（總計8種了）。再次，在五言唐詩的四種基本句型前加上與首字不同的兩個韻字，就形成了七言唐詩的四種基本句型。類似五言詩，可以推出七絕和七律各四種格式（總計16種了）。其實，本文所談的平韻格律詩要素完全可以對稱地應用在仄韻格律詩上，衍生出對稱的仄韻格律詩16種格式（總計32種了）。



宋詞

詞是一種詩歌藝術形式，是中國古代詩體的一種，亦稱曲子詞、詩馀、長短句、樂府。始于中國南北朝時期的南朝梁代，形成于唐代，在宋代達到其頂峰。宋詞是中國古代文學皇冠上光輝奪目的一顆巨鑽，在古代文學的阆苑里，她以姹紫嫣紅、千姿百態的豐神，與唐詩爭奇，並稱雙絕。

宋詞在文體上的特點是長短句相間，兼有文學與音樂兩方面的特點。現在所見到的宋詞有各種各樣的“詞牌”，如【水調歌頭】、【鵲橋仙】、【一剪梅】、【漁歌子】等，每一支詞，都有不同的格式。全曲的句數､各句的字數､每字的平仄，都各有定格。這種定格，是由曲調的結構所決定的。后人按照這些詞牌填詞時，必須遵守這種詞格，就是爲了讓這些新填的文詞能按傳統的曲調歌唱。相較于唐詩格式的工整而嚴謹，宋詞則充滿了靈動和色彩。

宋詞基本分爲：婉約派、豪放派兩大類。婉約派的特點，主要是內容側重兒女風情。結構深細缜密，重視音律諧婉，語言圓潤，清新绮麗，具有一種柔婉之美。其代表人物有柳永、秦觀、李后主、李清照、周邦彥、吳文英等。而豪放派的特點，大體是創作視野較爲廣闊，氣象恢弘雄放，喜用詩文的手法、 句法和字法寫詞，語詞宏博，用事較多，不拘守音律。其代表人物有辛棄疾、蘇轼、岳飛等。

宋詞實例1、秦觀【鵲橋仙】：
纖云弄巧，飛星傳恨，銀漢迢迢暗度。金風玉露一相逢，便勝卻、人間無數。                                      柔情似水，佳期如夢，忍顧鵲橋歸路。兩情若是久長時，又豈在、朝朝暮暮。

圖3：秦觀《鵲橋仙》:



宋詞實例2、蘇轼【水調歌頭】:
丙辰中秋，歡飲達旦，大醉。作此篇，兼懷子由。                                                                                                           明月幾時有？把酒問青天。不知天上宮阙，今夕是何年。我欲乘風歸去，又恐瓊樓玉宇，高處不勝寒。起舞弄清影，何似在人間。                                                                                                           轉朱閣，低绮戶，照無眠。不應有恨，何事長向別時圓。人有悲歡離合，月有陰晴圓缺，此事古難全。但願人長久，千里共婵娟。

圖4：蘇轼《水調歌頭》



咱也斗膽玩了幾回宋詞，包括兔年新春到來之際，用17個貝殼村友和小圈子名字寫成的

pengl【迎春樂】：

霜天紅葉云間鶴。此山中、寄居客。小溪流、飄浪花朵朵。一路是藍寬闊。                            楓樹下、念親恩喜樂。小小雨、笙箫難默。浪跡天涯四海，勇敢無知者。

圖5：pengl《迎春樂》



宋詞詞牌到底有多少呢？清代萬樹的《詞規》中總共收一千一百八十多個，實際上詞牌比這個數字還要多。常用的詞牌就有上百個。詞牌格式有章可循嗎？首先，背詞牌格式是最直接的辦法；但也是最枯燥最難行的辦法。也許你可以背幾個自己喜歡的詞牌。其次，可以按自己喜歡的、已記在腦海里的宋詞的格式填詞。不過這種辦法的局限性是無法知道平仄可以靈活使用的地方。最后，借助好的網站。如QQ驿站的詩詞平台：

http://book.5ilog.com/cgi-bin/mz/poetry/

在下半頁的“作詩填詞”的左邊“作詩”有唐詩的16種基本格式。只要點擊你寫的格式（如“五絕平起首句押韻”），輸入所寫的詩文就可以檢查其是否合格式。在右邊“填詞”有200多種較常用的詞牌。點擊感興趣的詞牌后，就會找到詞牌的格式[注12]（字句、押韻、平仄、對仗和其它要求）、范例分析和同詞牌的佳作。再點擊“按律填詞”，就可輸入大作檢查其是否合律。不難吧？

另外，詩詞吾愛也是個很不錯的詩詞助手：

http://www.52shici.com/gl.php

不成文的個人小觀察：其一、“連續同聲字（平聲或仄聲）不能超過3個”這個簡單的平仄規則既適合于唐詩，也適合于宋詞。其二、同一首詩詞一般不使用同一個字，除非特意強調（如“抽刀斷水水更流，借酒澆愁愁更愁”）。

篇末話

本文是咱寫得最辛苦的博文，希望能深入淺出，抛磚引玉，使想吟詠古詩詞卻敬而生畏的朋友一點靈犀，賞心悅目地體味唐詩宋詞的無邊魅力；使想填寫古詩詞卻望而卻步的朋友得以一窺究竟，自信大膽地走進唐詩宋詞的宏偉殿堂；使剛涉足古詩詞卻心有余而力不足的朋友足以一通百通，借篷使風地創作唐詩宋詞的嶄新篇章。希望更多的喜好古詩詞的朋友挑戰自己，盡可能按格律填寫出詩詞古韻來（也歡迎現代詩和古風詩），使貝殼村成爲海外詩詞古韻的園地！

希望大家拔冗把大作挂到“詩詞古韻”論壇：

http://my.backchina.com/chinesef ... orum-96/page-1.html

有兩種辦法可以挂到論壇：其一、在貝殼村登載博文時，在“推入熱點論壇”一欄（與“編輯”同一行）里選擇“詩詞古韻”，同步登挂到論壇上。其二、直接登載到“詩詞古韻”論壇上：通過以上鏈接進入論壇，點擊“發貼”，在“發表帖子”頁，輸入標題和內容，並選擇字體、大小等等。別忘了，如果是原創，在“主體類型”下選擇“原創”。作爲版主，咱自然建議大家直接登載到論壇上。除了愛屋及烏外，尚有不少益處：首先，詩友們可以吸引不進村只去論壇的網友（題外話：咱自己就在各種論壇遊走了半年多才進村，以致于不少村友“安能辨我是雄雌”）。其次，在論壇挂的時間長；不像村里上首頁如上青天，上了也就驚鴻一瞥，只能花時間通知好友。其三，論壇置頂有不少古詩詞資料，可供大家隨時參考。最后，論壇可以給佳作加分加精；而“詩詞書畫”在村里雖然熱鬧，但絕對是個被“遺忘”的角落之一。殚精竭力生花妙筆的詩文，與轉貼的待遇毫無二致，拿不到精化（咱寫了30首，拿了兩個）。咱和大多數詩友一樣，因情爲趣而寫詩填詞，不在乎積分；但是精神鼓勵則是多多益善來者不拒。

“詩詞古韻”論壇是貝殼唐詩宋詞的專門板塊。這里無政見硝煙之彌漫，有詩詞資料之充盈；無三俗黃段之晃眼，有詩友佳作之清心。朋友，敬請光臨！朋友，作詩填詞吧！

鳴謝：多謝mike05、Blue Ivy、若水無痕、周蓉蓉和lilly13 等朋友的幫忙。



附注

注1：“熟讀唐詩三百首，不會做詩也會吟”出自清·乾隆年間蘅塘退士孫洙編選的《唐詩三百首》之《序》。

注2：《詩經》是我國第一部詩歌總集，共收入自西周初年至春秋中葉五百多年的詩歌三百多篇。《詩經》中的詩當初都是配樂的歌詞， 按所配樂曲的性質，分成風、雅、頌三類。“風”的意思是土風、風謠，也就是各地方的民歌民謠。“風”包括了十五個諸候國（周南、召南、邶、鄘、衛、王、鄭、桧、齊、魏、唐、秦、豳、陳和曹）的民歌，即“十五國風”，共160篇。占了詩經的一半以上。與《雅》、《頌》相比，《風》顯得活潑，生活氣息更濃，如開篇《關雎》寫初涉愛河的青年∶“關關雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。” 對于《雅》的認識有各種不同的觀點。一種觀點認爲是指周朝直接統治地區的音樂，“雅”有“正”的意思，把這種音樂看作“正聲”，意在表明和其他地方音樂的區別。也有人說“雅”與“夏”相通，夏是周朝直接統治地區的稱呼。還有觀點認爲，《雅》是指人人能懂的典雅音樂。《雅》共105篇，分爲《大雅》31篇和《小雅》74篇。《小雅》爲宴請賓客之音樂。《大雅》則是國君接受臣下朝拜，陳述勸戒的音樂。《頌》是貴族在家廟中祭祀鬼神、贊美治者功德的樂曲，在演奏時要配以舞蹈。又分爲《周頌》、《魯頌》和《商頌》，共40篇。

注3：《離騷》是戰國時期著名詩人屈原的代表作，是中國古代詩歌史上最長的一首浪漫主義的政治抒情詩。詩人從自敘身世、品德、理想寫起，抒發了自己遭讒被害的苦悶與矛盾，斥責了楚王昏庸、群小猖獗與朝政日非，表現了詩人堅持“美政” 理想，抨擊黑暗現實，不與邪惡勢力同流合汙的斗爭精神和至死不渝的愛國熱情。

注4：漢高祖劉邦留下了承襲《離騷》之勢的《大風歌》∶“大風起兮云飛揚，威加海內兮歸故鄉，安得猛士兮守四方。”不過，曹操《龜雖壽》的“老骥伏枥，志在千里；烈士暮年，壯心不已”則頗有《詩經》之風。

注5：在魏晉南北朝（又稱三國兩晉南北朝或六朝）以前，詩的格律和聲韻還沒有形成大家共同遵守的規律，只是由作者按照個人的內容需要和聲韻感覺來進行寫作。到了魏晉，由于受到了印度（古稱天竺）的梵音學的影響，我國的聲韻學得到了發展。齊梁的周喁和沈約總結了漢字的發音規律，提出了“四聲”“八病”之說，使詩歌創作由自然的聲律發展到講究追求聲律，出現了作詩要注意平仄和韻律的性質，形成了格律詩的主要內容。唐初詩人用韻與六朝一樣，沒有韻書的標準限制，但隨著進士科試詩賦的統一要求，唐開元天寶以后要求士人依官方頒布的韻書押韻。唐人在隋代陸法言的《切韻》基礎上改成《唐韻》，共含206個韻部，成爲官方規定的押韻標準。宋代又增廣《切韻》編成《廣韻》，以《廣韻》爲官方韻書。但實際上唐宋詩人用韻並不完全按這兩部韻書（即《唐韻》和《廣韻》），比較能夠反映唐宋詩人用韻的是金人王文郁編撰的《平水新刊韻略》（簡稱《平水韻》）。

注6：唐代的絕句分爲古絕和律絕兩種，律絕講究平仄；古絕不講平仄，還可以押仄聲韻（即現代漢語四聲中的第三聲和第四聲）。如唐代詩人李紳千古傳誦的《憫農》：“鋤禾日當午，汗滴禾下土。誰知盤中餐，粒粒皆辛苦”以及唐代詩人柳宗元脍炙人口的《江雪》：“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。”本文所談的平韻格律詩要素完全可以對稱地應用在仄韻格律詩上。

注7：究竟誰是《平水韻》的首創者是有爭議的。一種說法是《平水韻》由其刊行者宋末平水人劉淵而得名。劉淵在著《壬子新刊禮部韻略》（其書今佚）時將同用的韻合並，成107韻。另一種說法是金（朝）平水書籍（即山西平水地方管理圖書印刷的官員）王文郁作《平水新刊韻略》， 將格律詩用字分爲106韻，是唐代《唐韻》206個韻部的一種略本。明清以后沿用此韻書。

注8：六朝的南朝齊代永明年間，聲律學有了很大的發展。時人把漢字的聲調分爲平、上、去、入四聲，並在五言詩的創作中加以運用。因此，“永明體”被視爲格律詩的開端。初唐時，詩學家們把四聲分成平仄兩大類：平就是平聲，仄就是上、去、入三聲。也就是說，不平爲仄（也叫側，即不平）。古代的四聲指的是古代漢語的四種聲調，反映了當時漢語高低升降的狀態。《康熙字典》總結了“讀四聲法”：平聲平道莫低昂，上聲高呼猛烈強，去聲分明哀遠道，入聲短促急收藏。古代平聲這個聲調在現代漢語中分化爲陰平及陽平，即所謂第一聲、第二聲。古代上聲這個聲調在現代漢語中一部份仍是上聲（現代漢語中的第三聲），一部份則變爲去聲（現代漢語中的第四聲）。古代去聲這個聲調在現代漢語中仍是去聲。古代入聲這個聲調在現代漢語中已不存在，變爲去聲的最多，其次是陽平，變爲上聲的最少。

注9：如果把不少古代入聲字變成現代漢語的陽平這一因素考慮進去，平仄遞用的成語的百分比會更高的。

注10：簡單起見，本文所引格式是最基本也是最嚴格的。其實，五言格律詩的第一和第三字有一定的平仄靈活性，七言格律詩的第一、第三和第五字有一定的平仄靈活性，。也可以拗救其它不合平仄的字（譬如，倒數第二第三字的平仄對調）。不過，由于拗救缺乏放之四海而皆準的規范，所以除非萬不得已，規避爲妙。本文就不細談。

注11：這兩條格式與起句的規則是咱總結出來的，比通常提到的“粘對”規則直觀易記。所謂“粘對”是指“后聯出句的第二字與前聯對句的第二字平仄相同，平粘平，仄粘仄”。

注12：至于詞韻，清嘉慶年間戈載所撰的《詞林正韻》爲世所重，爲清中葉以后詞家奉爲圭臬。參見“詩詞古韻”論壇lilly13提供的“《詞林正韻》韻部表”：